Ispanijos komiksų visata Ji turi įspūdingą istoriją, paženklintą tyrimų, pasipriešinimo ir kartų liudijimų. Nepaisant sunkumų atkuriant jos kilmę, Nauji tyrimai ir pakartotiniai leidimai pabrėžia tradiciją, siekiančią XIX amžių ir kurios turtingumą kartais nustelbdavo prasta dokumentacija, cenzūra ir politiniai pakilimai bei nuosmukiai.
Tyrinėkite ispanų komiksų ištakas Reikia nagrinėti laikotarpį, kuris dėl šaltinių trapumo buvo mažai tyrinėtas: nuo 1857 m. iki XX a. XNUMX-ojo dešimtmečio pabaigos. Būtent šiuo laikotarpiu tokių asmenybių kaip „Tebeosfera“ prezidentas Manuelis Barrero darbas buvo lemiamas. Barrero vadovavo ambicingam tyrimui, kuriuo siekta atkurti komiksų gimimą ir įsitvirtinimą mūsų šalyje, susiduriant su kolekcijų nykimu, skaitmeninimo stoka ir leidinių naikinimu XX amžiuje.
Priešpriešinės srovės tyrimas: nuo XIX amžiaus iki pokario laikotarpio
La pirmasis leidinys, identifikuotas kaip komiksas Jis pasirodė 1857 m. Havanoje leidžiamame laikraštyje, kai Kuba dar buvo Ispanijos teritorija. Nuo tada, sekdama Prancūzijos, Jungtinės Karalystės ir Vokietijos pavyzdžiu, Ispanijos iliustruota ir satyrinė spauda pradėjo eksperimentuoti su komiksais tokių miestų kaip Madridas, Valensija ir Sevilija laikraščių puslapiuose. Tai buvo trumpi, dažnai anekdotiniai pasakojimai, atspindintys viską – nuo socialinių situacijų iki to meto humoristinių vietinių papročių, ir kurie pamažu sukūrė savo žanrą.
Pradžioje Komiksas egzistavo kartu su animaciniais filmukais ir tekstais hibridiniuose žurnaluoseTik XX amžiuje pasirodė išskirtinai šiam formatui skirti serialai, tokie kaip „Pulgarcito“ arba „TBO“. Pastarasis buvo toks įtakingas, kad galiausiai davė pavadinimą visai medijos formatui. Ši industrija pamažu atrado savo tapatybę tarp politinės satyros, smerkiamųjų karikatūrų ir populiariosios pramogos.
Savaitinių satyrinių žurnalų konsolidacija paskatino naujus grafinės komunikacijos modelius, kuriuose pagrindinis vaidmuo buvo skiriamas socialinei ir politinei kritikai. Tokie leidiniai kaip „La Traca“ įgijo žinomumą, nors daugelis jų dingo arba buvo sunaikinti per Pilietinį karą ir diktatūrą, todėl dokumentų išsaugojimas ir dabartiniai tyrimai buvo labai sudėtingi.
Grafinių liudijimų poveikis kolektyvinei atminčiai
Ispanų komikas buvo ne tik savo laikmečio visuomenės veidrodis, bet ir tiesioginis traumuojančių įvykių liudijimas. Vienas iš pagrindinių darbų šiuo atžvilgiu yra Carloso Giménezo „Paracuellos“., laikomas žanro viršūne ir neseniai išleistas išsamiame leidime, kuriame pagerbiama jo pusės amžiaus karjera.
„Paracuellos“ toli gražu neapsiriboja vien istoriniais faktais, tokiais kaip garsiosios pilietinio karo žudynės, o gilinasi į kasdienį vaikų gyvenimą, kurį pokario laikotarpiu globojo Socialinės pagalbos namai prie Falango upės, ir pasakoja apie... smurtinis elgesys ir švietimą nacionalinio katalikybės laikais. Kūrinys, paremtas asmenine Giménezo patirtimi, parodo, kaip komiksai gali būti atminties ir protesto priemonė, atkuriantys bausmės, nepritekliaus ir represijų scenas nepritekliaus ir baimės paženklintame kontekste.
Giménezo grafinis stilius su vaikai su pavargusia išvaizda ir neabejotinais bruožais, paliko savo pėdsaką ištisų skaitytojų ir kūrėjų kartų gyvenimuose. „Paracuellos“ buvo istorinės atminties nagrinėjimo komiksų būdu pradininkas tuo metu, kai nacionalinė leidybos pramonė nenoriai nagrinėjo šias temas. Pirmiausia jis pelnė pripažinimą užsienyje, ypač Prancūzijoje, o vėliau Ispanijoje buvo pripažintas tarptautiniu etalonu.
Cenzūra, pramonė ir savos kalbos kūrimas
Komiksų raidą Ispanijoje neišvengiamai lėmė politiniai ir socialiniai apribojimaiCenzūra, ypač griežta pokario laikotarpiu ir Franco režimo laikais, formavo komiksų temas ir toną, ribodama kūrybinę laisvę ir dažnai taikydama turinį į vaikus arba vengdama jautrių temų, tokių kaip seksualumas ar tiesioginė politinė kritika.
Be turinio, Pramonė savo tikrąjį epicentrą rado Barselonoje.Pagrindinės leidyklos buvo įkurtos ten, ir didžioji dalis gamybos bei platinimo buvo sutelkta ten, nors svarbios buvo ir kitos vietos, pavyzdžiui, Madridas, Valensija ir Bilbao. Pilietinio karo metu dėl išteklių ir medžiagų trūkumo išliko tik keli leidiniai, dažnai spaudžiami konkrečių politinių pažiūrų.
Pokario socialiniai pokyčiai pamažu skatino skaitytojų rato plėtrą, kurį iki tol labai ribojo neraštingumas ir menkas kultūrinis komiksų vertinimas. Tik šeštajame ir septintajame dešimtmečiuose raštingumas ir prieiga prie populiariosios kultūros leido devintajam menui patirti tvarų augimą ir auditorijos įvairėjimą.
Ispanų komiksų palikimas ir projekcija
Tokie autoriai kaip Escobaras ar Francisco Ibáñezas, sukūrę tokius ikoniškus personažus kaip „Zipis ir Zapė“ arba „Mortadelas ir Filemonas“, prisidėjo prie sava ir atpažįstama kalba visoje Europoje, įsisavinant užsienio įtaką, bet visada pritaikant ją prie vietinių ypatumų. Pastaraisiais dešimtmečiais išaugusi grafinio romano ir autobiografinio komikso raida sustiprino animacinio filmo, kaip kolektyvinės atminties ir kritinio suvokimo priemonės, vaidmenį.
Praeities atgaivinimas ir skleidimas, kaip rodo naujausi tyrimai ir perspausdinimas, ne tik leidžia suprasti komiksų socialinį ir kultūrinį poveikį, bet ir dar kartą patvirtina jų, kaip meninės ir dokumentinės nuorodos, vaidmenį. Tokie kūriniai kaip „Paracuellos“ parodė, kad komiksai gali būti daug daugiau nei trumpalaikė pramoga: liudijimo, apmąstymų ir istorinės atminties priemonė naujoms kartoms.
