La Ispanijos nacionalinė biblioteka atvėrė duris vienam iš didžiųjų XX amžiaus literatūros veikėjų: Carmen Martin GaiteMinint šimtąsias jos gimimo metines ir praėjus dvidešimt penkeriems metams po mirties, institucija pagerbia Salamankoje gimusį rašytoją paroda, kurioje ji pristatoma tokia, kokia buvo, be nereikalingo iškilmingumo: rašytojos moters paradigma kuris rašymą pavertė nuolatinio pokalbio su pasauliu forma.
Paroda toli gražu neapsiriboja paprasta chronologine ekskursija, ji kviečia lankytoją įžengti į gyvybiškai svarbus ir intelektualus užkulisiuose Nuo mažos mergaitės, organizavusios teatro pasirodymus namuose, iki pripažintos rašytojos, autografus dalijančios knygų mugėje, įskaitant jos, kaip mokytojos Niujorke ir koliažų dailininkės, vaidmenis – visa tai susipina į prieinamą pasakojimą, skirtą tiek patyrusiems skaitytojams, tiek tiems, kurie jos kūrybą atranda pirmą kartą.
Paroda, skirta suprasti Carmen Martín Gaite iš vidaus
Ispanijos nacionalinė biblioteka pristato parodą „Carmen Martín Gaite. Literatės moters pavyzdys“, organizuojamas bendradarbiaujant su Acción Cultural Española, Junta de Castilla y León, Salamankos universitetu ir Martín Gaite fondasBe kitų subjektų. Komisaras, profesorius ir biografas Chosė Teruelis, sukūrė kelionę, apimančią autorės biografiją ir kartu jos literatūros supratimo kaip dėmesio, klausymosi ir dialogo pratimą būdą.
Lankytojas susiduria su labai gerai prižiūrima kolekcija šeimos nuotraukos, rankraščiai, mašinraščiai, laiškai, dienoraščiai, pratybų sąsiuviniai, pirmieji leidimai ir vertimaiPrie to pridedama koliažai, audiovizualinė medžiaga ir asmeniniai objektai apkrautas simbolika: nuo visur esančios beretės ar „sniego karalienės“ atvaizdo iki Iš tėvo paveldėtas plunksnakotis, kuris užima svarbią vietą paskutiniame kambaryje kaip jo profesijos emblema.
Paroda suskirstyta chronologiškai, tačiau neapsiriboja datomis. Kiekviena dalis susieja svarbiausius gyvenimo įvykius su... knygos, esė, apsakymai ir dienoraščiai kad tos akimirkos tapo įmanomos. Tikslas – pristatyti autorę, kuri niekada neleido sau būti prispraustai prie vieno žanro: romanistas, poetas, eseistas, vertėjas, apžvalgininkas, scenaristas ir vizualiųjų straipsnių kūrėjas Jie čia egzistuoja kaip to paties kūrybinio projekto dalys.
Rezultatas yra a sudėtingas portretas, peržengiantis „įsitvirtinusio romanisto“ ribas pastatyti Martíną Gaite vadinamojo centre Vidurio amžiaus kartabet ir kaip vienintelis balsas, sunkiai redukuojamas iki etikečių ar literatūrinių tendencijų.
Vaikystė Salamankoje ir neįprastas išsilavinimas
Ekskursija prasideda Salamanka, 1925 m.Pirmosios vitrinos mena šeimos namus Plaza de los Bandos aikštėje, kurių dabar jau nebėra, ir vaikystę, paženklintą išsilavinimu, kuris toli gražu skyrėsi nuo to meto standartų. Jo tėvas... José Martín LópezUnamuno draugas ir religinio švietimo kritikas, jis vengė siųsti ją į vienuolyno mokyklą ir pasirinko liberalus ir pasaulietinis švietimas, derindamas guvernantės darbą su savo, kaip mokytojo, darbu.
Tarp įspūdingiausių kūrinių yra programa, kurią mažoji Carmen parengė 1935 m. „Pipo ir Pipos nuotykiai“Salvadoro Bartolozzio. Šiame vaidmenyje ji jau įvardyta kaip spektaklio organizatorė, režisierė ir pagrindinė veikėja – tai parodoje pabrėžiama detalė. pirmasis literatūrinės ir teatrinės kūrybos gestasTaip pat eksponuojami užrašų knygelės su pjesių ir filmų, kuriuos jis parašė būdamas keturiolikos, recenzijomis, kurios suteikia ankstyvų įrodymų apie jo kritišką požiūrį.
Pilietinis karas kilo kaip staigus lūžis tame pasaulyje. jo dėdės Joaquíno egzekucija Ir šeimos pasitraukimas į namų sferą dokumentuose atrodo labiau kaip tanki tyla, o ne atviras epizodas. Paroda pabrėžia, kaip ši suskaidytos istorijos patirtis vėl atsiskleidžia jos darbuose – ne tiek kaip tiesioginis pasmerkimas, kiek kaip... nuolatinis suvokimas apie tai, kas nėra iki galo pasakyta.
Nuotraukos Salamankos moterų vidurinė mokykla Juose vaizduojama paauglė, kuri jau yra artima žmonėms, su kuriais ją sieja intelektualiniai ryšiai: vaizdai su drauge išsiskiria. Sofija Bermejo, su kuriuo jis išrado įsivaizduojamą prieglobstį Bergajaus sala (BERmejo ir GAIte santrumpa), grožinės literatūros teritorija, kurioje numatoma fantastikos ir simbolikos svarba jo literatūroje.
Universitetas, 50-ųjų karta ir pirmosios vietos
Martín Gaite studijavo universitete. Anajos rūmai, Salamankos Filosofijos ir literatūros fakultete. Ten jis susitiko su Ignacio Aldecoa ir kitus klasės draugus, su kuriais ji, pasak kuratoriaus garsiosios frazės, suformuos „blogų studentų, bet gerų rašytojų“ grupę. Nuotraukose, kuriose matyti Carmen kartu su Aldecoa ir kitais jaunais žmonėmis, kurie galiausiai tapo jos dalimi. 50-ųjų karta.
Šiuose kambariuose eksponuojami jo darbai. Pirmasis išsaugotas eilėraštis „Baltas sniegas“kurį šeima laikė įrėmintą kaip mažą buities lobį. Tas pradinis poetinis pašaukimas neišnyks, bet pamažu pereis prie prozos stiliaus, kuriame išliks labai juntama eilėraščių ritmika ir dėmesys kasdienėms detalėms.
atvykimas į Madride 1948 m Tai žymi lūžio tašką. Ten jis susiduria su pagrindine jaunų prozos rašytojų grupe, susibūrusia aplink Ispanijos žurnalas, svarbi erdvė pokario naratyvo atsinaujinimui. Parodoje ypatingas dėmesys skiriamas šiam laikotarpiui, bendram su tokiais autoriais kaip Aldecoa ar Jesús Fernández-Santos, kai a kritinis realizmas, dėmesingas kasdieniam gyvenimui ir veikėjų psichologijai, niekada neatsisakydamas oficialių eksperimentų.
Tarp šių metų svarbiausių įvykių išsiskiria šie: Kavinės „Gichón“ apdovanojimas gautas SPA (1954 m.) ir, svarbiausia, Nadalo apdovanojimas pasiektas 1957 m. su Tarp užuolaidųParoda primena dažnai cituojamą, bet ne mažiau reikšmingą detalę: šis romanas konkursui buvo pateiktas slapyvardžiu „Sofija Veloso“, jos motinos močiutės vardas, sąmoninga strategija, siekiant atitolti nuo vyro, Rafaelis Sánchezas Ferlosio, kuris tą patį apdovanojimą buvo laimėjęs prieš dvejus metus.
Teritorija, skirta Tarp užuolaidų Romanas pateikiamas Ispanijos, kurioje vyrauja katalikiška moralė ir dusinanti socialinė išvaizda, kontekste. Rankraščiai, pirmieji leidimai ir darbo užrašai leidžia suprasti, kaip autorius kuria... kritiškas moterų gyvenimo provincijoje portretasstebimas iš vidaus, su ironijos, švelnumo ir aiškumo mišiniu, kuris taps vienu iš jo skiriamųjų bruožų.
Santuoka, pasirinkta vienatvė ir asmeninis literatūrinis projektas
Nemaža parodos dalis skirta jam santykiai su Rafaeliu Sánchezu FerlosioBe klišės apie „literatūrinę porą“, dokumentai – laiškai, dedikacijos, nuotraukos – atskleidžia bendrą gyvenimą, pagrįstą... intelektualinė nepriklausomybė, abipusė pagarba ir neįprastas namų ruošos darbų pasidalijimas tam laikui. Italija, vertimo darbas ir nuolatiniai pokalbiai pamažu formavo bendrą kūrybinę atmosferą.
Nors ji ir toliau publikavo santuokos metais, parodoje pabrėžiama, kaip jos tikrasis įsitvirtinimas kaip autorės, turinčios savo balsą, įvyko nuo tada, kai aštuntasis dešimtmetiskai ji nusprendžia gyventi viena. Tokie tekstai pasirodo parduotuvių vitrinose Įsimylėjęs aštuoniolikos panaudojimas Ispanijoje, esė, gimusi iš jo archyvinių tyrimų ir skirta Ferlosio, su tokia pat aiškia ir meilia fraze: „Rafaeliui, kuris išmokė mane gyventi vienumoje ir nebebūti dama“.
Tas laikotarpis, kurį ji pati laikė lažybomis dėl aktyvi vienatvėTai sutampa su nepaprasto kūrybinio vaisingumo laikotarpiu. Eksponuojama medžiaga liudija tokių kūrinių kaip... Pašnekovo paieška, Rimai, „Fragmentos de interior“ o Įtampa ir pradžia, taip pat rankraštį Galinis kambarysAnotuoti sąsiuviniai, metmenys, perbraukti juodraščiai ir alternatyvios versijos atskleidžia rašytoją, kuris literatūrą suvokia kaip nuolatinis dialogas su savimi ir savo skaitytojais.
Šiame skyriuje aptariama jo svarba „Visko užrašų knygelės“Užrašų knygelės, kuriose ji derina skaitymo užrašus, istorijų idėjas, priklijuotas iškarpas, asmeninius apmąstymus ir spontaniškus piešinius. Šie dokumentai tampa geriausiu literatūrinės praktikos, kurią skatina smalsumas ir poreikis kasdienę patirtį įpinti į pasakojimą, liudijimu.
Jo čia taip pat ryškiai matomas žvilgsnis į moters būklę ir įtampą tarp troškimo, laisvės ir socialinių normų. Neversdama savo kūrybos manifestu, ji tų metų romanuose ir esė atkakliai tyrinėja, ką moteriai reiškia kurti savo autonomijos erdves neatsisakant emocinių ryšių.
Niujorkas, koliažai ir perspektyvos atnaujinimas
Dar viena įspūdingiausių ekskursijos dalių skirta Martíno Gaite'o santykiams su NY ir apskritai su Jungtinėmis Valstijomis. Parodoje eksponuojamos jo laikmečio, kai Kviestinis profesorius Barnardo koledže ir kitus universitetų centrus, taip pat vaizdus iš vėlesnių kelionių, įskaitant apsilankymą Laisvės statuloje ir skirtinguose miesto rajonuose.
Niujorkas čia atrodo ne tik kaip aplinka, bet ir kaip kūrybinė laboratorijaAtitrūkusi nuo įprastų įsipareigojimų, rašytoja šiame mieste rado laisvės erdvę, kurioje vėl jautėsi jauna, patogiai aplinkoje, kuri buvo ir svetima, ir pažįstama dėl kino, kurį ji taip mylėjo. Šis jausmas prasiskverbė į jos dienoraščius, užrašus ir tai, kaip ji nuo to laiko nagrinėjo tam tikras temas.
Parodoje didelis dėmesys skiriamas Niujorko koliažaiMažiau žinomas, bet ypač daug ką atskleidžiantis jo kūrybos aspektas. Žurnalų iškarpos, nuotraukos, atsitiktiniai žodžiai ir žemėlapių fragmentai išdėstyti kompozicijose, kurios, neatsisakant humoro ir žaismingumo, nagrinėja temas, labai svarbias jo tekstuose: tapatybę, laiko tėkmę, poslinkį ir miesto atmintį.
Šie koliažai, integruoti į jo užrašų knygeles ir ant atskirų lapų, pateikiami kaip savotiškas vizualinis rašymas kuri papildo literatūrinę. Kuratorė pabrėžia, kaip Martín Gaite juose eksperimentuoja su naujais istorijų pasakojimo būdais, ieškodama panoraminių perspektyvų, uždėjimų ir mastelio šuolių, kurie vėliau vėl atsiskleidžia jos vėlesniame pasakojime.
Greta patirties Amerikoje, parodoje prisimenama jo draugystė su tokiais kino kūrėjais kaip Jose Luis Borau, kurį jis aplankė Los Andžele, ir jo pomėgį kinui, kuriame rodoma įvairiai – nuo miuziklų iki 80-ojo ir 90-ojo dešimtmečių filmų. Šis kinefilijos potraukis, remiantis edukacine medžiaga, kursto žaismingą toną ir išdykusį kai kurių jo projektų, ypač vaikų ir jaunimo literatūros srityje, aspektą.
„Raudonkepuraitė Manhatane“ ir Martos palikimas
Vienas jautriausių parodos aspektų yra susijęs su dukters Martos mirtis 1985 m., „Movida Madrileña“ klestėjimo įkarštyje. Nors parodos tekstuose šis įvykis minimas diskretiškai – vadovaujantis pačios rašytojos kriterijais, kurie atsisakė literatūros kūrinių kurti net ir intymiausius skausmus, – lankytojas randa nuorodų į tai, kaip ši netektis jos kūryboje sukėlė ilgą pertrauką.
Tais metais rašymas keitėsi kitomis formomis: užrašais, esė, trumpais apmąstymais. Kai pasakojimas vėl grįžo į pirmą planą, tai dažnai darė netiesiogiai, pavyzdžiui, mitų ir klasikinių pasakų perskaitymasBūtent šiame kontekste jis ir yra Raudonkepuraitė Manhatane, kūrinys, kuris parodoje pristatomas kaip viena asmeniškiausių jos knygų, nors ir įgauna šiuolaikinės pasakėčios, skirtos jauniesiems skaitytojams, formą.
Pranešimuose ir dokumentuose paaiškinama, kaip šis romanas, perrašantis Perraulto pasakojimą, perkeldamas jį į Bruklinas, Centrinis parkas ir šiaurinis ManhatanasTai taip pat gedėjimo ir apmąstymų apie laisvę, troškimą ir netektį kūrinys. Jaunosios protagonistės figūra, jos santykiai su močiute ir susitikimai su tokiais personažais kaip Panelė Lunatic o Ponas Vulfas Čia jie interpretuojami kaip giliai autoriaus biografijoje įsišaknijusių rūpesčių atgarsiai.
Paroda taip pat susieja šią knygą su neseniai teatre adaptuota ...norėjęs pasinaudoti šimtmečio proga ir perkelti istoriją į sceną. Režisierius Liucija MirandaKūrinys siūlo kelionę po romano Niujorką, sutelktą vienoje scenoje: a skalbykla virto skalbimo mašinų horizontu, kurio būgnai naudojami kaip portalai į skirtingas vietas, kurias aplanko Raudonkepuraitė.
Spektaklyje vaidina tokios aktorės kaip Carolina Yuste, Mamen García, Miriam Montilla ir Carmen NavarroJame pabrėžiama žaidimo idėja, laikotarpių perėjimas ir stilių maišymas, skambant gyvai muzikai ir stiliui, artimam šiuolaikiniam pasakojimui. Pasak pačios režisierės, tai taip pat yra apie ginti vyresnes aktoreskviečiant jas išeiti iš „damų“ vaidmenų ir įkūnyti įvairiausius personažus – nuo humoro iki dramos.
Ši teatralizuota versija pabrėžia temas, kurios jau buvo Martíno Gaite tekste: skirtumas tarp suaugusiųjų pasaulio ir vaikystės pasaulioRomane tyrinėjamas moters troškimas kurti savo kelią, poreikis išsivaduoti iš baimių ir normų, siekiant užkariauti ribotas laisvės erdves, bei sudėtingi santykiai tarp motinų, dukterų ir močiučių. Visa tai, nebūnant pernelyg sureikšminta, įtraukia į biografinę potekstę, kurią autorė pasirinko palikti antrame plane.
„Literatūros moteris“ be etikečių
Paskutinėse BNE parodos patalpose pabrėžiama, kad Carmen Martín Gaite buvo daug daugiau nei kelių sėkmingų romanų autorė. Surinkta medžiaga leidžia mums ją suvokti kaip griežtas eseistas, kruopštus vertėjas, aštrus apžvalgininkas ir nenuilstamas kasdienybės stebėtojasPavyzdžiui, jo darbai apie XVIII amžiaus ar pokario laikotarpio meilės papročius čia pasirodo ne tik kaip istorinės studijos, bet ir kaip tyrimai, kaip kalba formuoja emocinį gyvenimą.
Jo vaidmuo taip pat išlieka labai aktualus tyrėjas ir dėstytojasPokalbių, interviu ir viešų skaitymų įrašai leidžia lankytojams išgirsti jos balsą – visada prieinamą ir santūrų, apmąstantį tokias įvairias temas kaip vienatvė, pokalbiai, atmintis ir kartų nesusipratimai. Daugeliui lankytojų šie garso įrašai tampa viena jaudinančių ekskursijos dalių.
Parodoje ypatingas dėmesys skiriamas jai santykiai su skaitytojaisNuotraukos iš Madrido knygų mugės, darytos prieš pat jos mirtį, rodo ją nustebusią ir dėkingą dėl ilgos eilės žmonių, norinčių, kad ji pasirašytų savo knygų egzempliorius. Ji šiek tiek ironiškai užsiminė apie tą laikotarpį, „nuopelnų amžius“, kai apdovanojimai, pakartotiniai leidimai ir bendras pripažinimas, regis, atėjo kaupiantis.
Šiame paskutiniame etape pasirodo jo brandūs romanai, tokie kaip Kintamas debesuotumas o Keisčiausia yra gyventi.– kartu su apdovanojimai ir pagyrimai kurį jis gaudavo, išskyrus vieną pastebimą trūkumą: Cervanteso premijakuriuo ji niekada nebuvo apdovanota. Tačiau kuratorė atkreipia dėmesį, kad pati autorė tikriausiai nebūtų dėl to praradusi miego, nes jai labiau rūpėjo tęsti rašymą, o ne rinkti apdovanojimus.
Interesų pliuralizmas, vyraujantis visoje parodoje, skatina mus galvoti apie ją kaip apie įsikūnijimą „moteris rašytoja“ tikrąja to žodžio prasme, žmogus, kuris atsisakė būti nustumtas į antraeilius vaidmenis srityje, kurioje, kaip pabrėžia Teruel, dominuoja „išminčiai“, ir kuriam pavyko sukurti savo poetiką, pagrįstą bendravimu, meile ir dėmesiu smulkiausioms detalėms.
Nacionalinės bibliotekos surinkta medžiaga rodo, kokiu mastu keitėsi trajektorija Carmen Martin Gaite Tai išlieka gyva ispanų kultūrinėje atmintyje: nuo merginos, kuri ruošė namų spektaklius Salamankoje, iki rašytojos, kuri bendrauja su savo skaitytojais romanais, esė, istorijomis, koliažais ir užrašų knygelėmis, lankytojas išeina jausdamas, kad jos Kūrybinis šulinys lieka pilnas ir naudojamas., praėjus šimtui metų po jo gimimo.
